Дизайн — это не только красивые картинки, но также своя терминология. Чтобы понимать профессионалов, создавать сильные проекты и разговаривать с заказчиком, нужно знать ключевые понятия.
Мы собрали для вас более 150 терминов графического дизайна, а затем разделили их по группам для удобства. Этот словарь станет вашей настольной шпаргалкой. Он поможет быстрее разобраться в процессах, инструментах и понятиях профессии, а также увереннее чувствовать себя в мире дизайна.
Базовые термины дизайна
Акцент — то, к чему вы хотите привлечь внимание. Например, яркая кнопка на сайте сразу показывает, куда кликнуть.
Баланс — равномерное распределение компонентов на странице или в макете. Если один угол слишком тяжелый (содержит слишком много составляющих), взгляд отвлекается, а вся композиция кажется неустойчивой.
Белое пространство — пустое место вокруг объектов. Оно визуально отделяет элементы друг от друга и делает визуальную часть более читаемой.
Вайрфрейм (wireframe) — каркас интерфейса. Это схема расположения на странице без шрифтов или картинок.
Воздух — ощущение легкости, когда ничто не давит друг на друга, есть пространство для глаза.
Визуальный шум — это когда в одном месте находится слишком много фрагментов, мешающих восприятию. Например, если на сайте одновременно много букв, кнопок и картинок, человек теряется, что может привести к определенным убыткам компании.
Иерархия — порядок по важности. Она показывает, что главное, а что второстепенное. Например, заголовок крупнее тела, чтобы сразу привлекать внимание.
Композиция — способ расположения всех частей, чтобы они выглядели гармонично. Правильно выстроенная композиция делает визуал понятным и приятным для глаза.
Контраст — различие по оттенку, размеру, форме или фактуре. Контраст выделяет важное, направляет взгляд.
Концепция — основная идея проекта, вокруг которой строится весь дизайн. Если концепция сайта будет заключаться в домашней атмосфере, то все оттенки, шрифты и картинки будут подбираться под это настроение.
Макет (mockup) — готовое визуальное представление проекта, как будто он уже сделан. Это может быть экран сайта, постер или упаковка, чтобы увидеть, как идея будет выглядеть в жизни.
Масштаб — размер относительно друг друга. Он показывает, что важнее, а что второстепенно. Например, крупный заголовок сразу привлекает внимание, а мелкие подписи служат дополнительной информацией.
Минимализм — стиль, где остается только самое важное, без лишнего декора.
Мокап (mockup) — визуальное представление проекта, часто применяется для демонстрации идеи до финальной реализации.
Мудборд (moodboard) — доска настроения. Это сбор картинок, текстур, шрифтов, задающих общий стиль проекта. Если хотите узнать подробнее, читайте нашу статью — что такое мудборд в графическом дизайне.
Насмотренность — способность замечать хорошие дизайнерские решения. Развивается через просмотр и анализ чужих примеров, но важно понимать, где и когда они могут использоваться, а не просто копировать.
Пропорции — соотношение между собой. Правильные пропорции делают композицию гармоничной. Например, текст и кнопка должны быть сопоставимыми по масштабу, чтобы ничего не выглядело слишком большим или мелким.
Прототип (prototype) — рабочая модель дизайна, которую можно тестировать. Это может быть кликабельный макет сайта, где проверяют, удобно ли пользоваться кнопками, как расположены компоненты.
Ритм — повторение элементов. Ритм создает движение и структуру. Например, одинаковые отступы между блоками создают ощущение порядка.
Референс — пример чужой работы, служащий для вдохновения или анализа. Суть не в копировании. Необходимо понимать, какие решения выигрышны и почему.
Стилизация — это процесс изменения внешнего вида объекта, картинок или текста с помощью определённых приемов, чтобы передать нужное настроение или идею. Например, сделать фотографию похожей на иллюстрацию, а обычный логотип — более минималистичным или винтажным.
Типографика
Антиква — классический шрифт с засечками. Обычно используется для текстов, которые должны быть легко читаемыми и элегантными.
Гарнитура — набор шрифтов, объединенных общей стилистикой: начертания (жирное, курсив), масштабы, вариации.
Гротеск — шрифт без засечек, простой и современный, часто для заголовков или интерфейсов.
Выключка — пространство между символами внутри слова. Помогает сделать текст читаемым.
Висячая строка — перенос слова или знака, при котором часть висит на предыдущей строке.
Засечки — маленькие линии или штрихи на конце букв. Они помогают глазу вести слова и повышают читаемость.
Интерлиньяж — расстояние между строками текста. Правильный интерлиньяж делает его комфортным для чтения.
Капитель — прописная заглавная буква, выполненная в стиле строчной, чтобы выделять слова без изменения строк.
Кегль — размер шрифта, измеряемый в пунктах. Определяет, насколько крупными будут буквы.
Кернинг — регулировка расстояния между отдельными буквами для визуальной композиции.
Лигатура — соединение двух или нескольких букв в один символ, чтобы текст выглядел аккуратнее, а читаемость улучшалась.
Начертание — вариация шрифта: жирный, курсив, светлый и т.д. Помогает выделять и строить визуальную иерархию.
Трекинг — равномерное изменение расстояния между всеми буквами в слове или строке, чтобы слова выглядели плотнее или свободнее.
Цвет
Brightness — яркость. Показывает, насколько цвет светлый или темный. Например, яркий желтый кажется легким, солнечным, а темно-синий тяжелым и глубоким.
CMYK — модель для печати: Cyan (голубой), Magenta (пурпурный), Yellow (желтый), Key/Black (черный). Применяется в полиграфии, чтобы точно воспроизводить палитру на бумаге.
Gradient — градиент, плавный переход от одного цвета к другому. Например, фон, который меняется от голубого к розовому, или кнопка с мягким переходом от светлого к темному оттенку.
HEX — код для веб-дизайнера. Каждый из такого словаря цвета для дизайнеров имеет уникальный код. Например, #FF0000 — это ярко-красный, #00FF00 — зеленый.
HSB — модель: Hue (оттенок), Saturation (насыщенность), Brightness (яркость). Благодаря ей можно точно настраивать палитру в графических редакторах.
HSV — почти то же, что HSB (часто взаимозаменяемы). H (Hue) — оттенок, S (Saturation) — насыщенность, V (Value) — яркость. Применяется в Photoshop и Illustrator для выбора нужного варианта.
HSL — еще одна модель: Hue (оттенок), Saturation (насыщенность), Lightness (светлота). Помогает создавать мягкие или яркие варианты.
Hue — оттенок, то есть сам тон: красный, синий, зеленый и т.д. Это основная категория цвета.
Pantone — система стандартных цветов, где каждый имеет номер. Используется в печати и брендинге, чтобы одинаковый оттенок выглядел одинаково в разных материалах. Подробнее — что такое pantone цвета.
RGB — модель для экранов: Red (красный), Green (зеленый), Blue (синий). Смешение этих трех цветов дает любой оттенок, который виден на мониторах.
Saturation — насыщенность. Показывает, насколько цвет яркий или приглушенный. Например, ярко-красный — сильно насыщенный, розовый — менее насыщенный.
Shade — темный вариант цвета. Получается, если добавить к базовому цвету черный. Например, темно-синий — это оттенок синего.
Tint — светлый вариант цвета. Получается, если добавить белый. Например, пастельный голубой — это светлый вариант синего.
Работа в Figma
Фрейм (frame) — контейнер в Figma, внутри которого находятся компоненты. Фреймы помогают организовывать страницы, секции и макеты. Можно условно назвать листом или блоком.
Auto Layout — функция, которая автоматически располагает элементы внутри фрейма; она поддерживает их расстояние при изменении размеров. Например, кнопка и буквы внутри блока остаются пропорциональными, когда меняется ширина блока.
Component — повторяющийся компонент, который можно применять в разных местах. Это может быть кнопка или карточка товара. Если изменить Component, все его копии обновятся автоматически.
Constraints — ограничения, задающие то, как компонент ведет себя при изменении фрейма. Например, кнопка всегда остается привязанной к правому краю.
Dev Mode — режим Figma для разработчиков. Вы сможете быстро смотреть размеры, отступы, а также коды.
Fill Container — настройка элемента, чтобы он растягивался на весь размер родительского фрейма. Например, блок текста на всю ширину карточки.
Fixed Width — настройка с фиксированной шириной, которая не изменяется при изменении фрейма.
Grid — сетка, которая помогает выравнивать элементы. Используется для точного позиционирования.
Hug Content — настройка размера так, чтобы он подстраивался под содержимое. К примеру, кнопка с буквами автоматически расширяется по ширине текста.
Instance — копия компонента. Изменения в оригинале (Component) автоматически применяются ко всем копиям.
Interactive Components — компоненты с интерактивностью: например, кнопка с эффектом наведения или переключения.
Library — библиотека компонентов и стилей, доступная для проекта или всей команды для использования единого набора элементов в разных файлах.
Layout Grid — сетка внутри фрейма, которая выравнивает все по колонкам, строкам или модулям.
Prototype — режим, в котором дизайнер соединяет экраны и элементы, чтобы показать функционирование интерфейса как в реальном приложении.
Section — инструмент для организации фреймов на странице. Например, выделить «Главная страница», «Мобильная версия» или «Модальные окна».
Styles — сохраненные настройки текста, эффекта и сетки, которые можно применять ко многим компонентам одновременно.
Tokens — переменные, управляющие цветами, стилистикой написания и размерами в разных файлах.
Variant — разные состояния компонента. Например, кнопка может иметь обычное, наведенное и нажатое состояние.
Variables — переменные в Figma, упрощающие управление свойствами.
Работа в Photoshop
Adjustment Layer — корректирующий слой, который позволяет менять цвет, яркость или контраст без изменения исходника. Например, можно осветлить фон, не трогая передний план.
Blend Mode — режим наложения слоя, который определяет, как один слой взаимодействует с другим. «Multiply» затемняет, а «Screen» — осветляет нижние слои.
Brush — инструмент «кисть» для рисования и ретуши. Можно настроить масштаб, форму, а также прозрачность для создания разных эффектов.
Clipping Mask — маска, которая ограничивает видимость слоя формой нижележащего слоя. Например, слова можно заполнить изображением через Clipping Mask.
Feather — размытие краев выделения или маски. Позволяет сделать переходы более мягкими и естественными.
Gaussian Blur — фильтр размытия, который делает края мягкими. Используется для фона, теней или эффектов глубины.
Layer — слой, на котором располагается часть иллюстрации. Позволяет работать с фрагментами отдельно, не влияя на другие объекты.
Liquify — инструмент для деформации и изменения формы. Например, корректировка лица, создание эффекта движения или художественные искажения.
Mask — маска слоя, которая скрывает или показывает части изображения. Позволяет работать неразрушающе, изменяя видимость деталей.
Opacity — прозрачность слоя. Позволяет добиться полупрозрачности, создавая глубину и эффект наложения.
Pen Tool — инструмент для создания точных контуров, кривых и фигур для выделения, создания форм, а также векторов.
Rasterize — превращение векторного или смарт-объекта в обычный пиксельный слой. После этого с ним можно взаимодействовать как с обычной картинкой, но теряются свойства редактируемого объекта.
Smart Object — умный слой, который сохраняет исходное содержимое и позволяет применять эффекты без потери качества. Как вариант, можно масштабировать фотографию без размытости.
Vector Shape — векторная форма, которую можно масштабировать без потери качества для логотипов, иконок и геометрии.
Работа в Illustrator
Anchor Point — точка на линии или кривой, которая задает форму. Перемещая ее и регулируя направляющие, можно строить плавные изгибы или точные контуры, например для логотипов или иллюстраций.
Appearance — панель, где настраиваются заливка, обводка, тени, эффекты, а также прозрачность. Позволяет менять визуал без изменения формы.
Artboard — рабочая область в Illustrator, как лист бумаги. На одном документе можно создавать несколько артбордов для разных страниц или экранов.
Bezier — кривые Безье. Они позволяют строить плавные линии с помощью Anchor Point и направляющих для точной работы с векторной графикой.
Expand — превращение текста или объектов с эффектами в обычные векторы. После этого их можно редактировать как контуры, но текст перестает быть редактируемым.
Fill — цвет или заливка внутри фигуры. Например, синий прямоугольник имеет Fill синего тона.
Outline — контур без заливки. Полезен для точной работы с формой или подготовки файлов к печати.
Pathfinder — набор инструментов для объединения, вычитания, пересечения или деления фигур. Позволяет создавать сложные формы из простых геометрических объектов.
Stroke — обводка вокруг фигуры. Ее тон, толщина и стиль линии можно менять отдельно от заливки.
Брендинг
Айдентика — это так называемая личность бренда в визуальном и смысловом виде. Включает кастомные шрифты, логотип и характер общения. Например, айдентика Coca-Cola узнаваема по красному цвету, стилистике написания и общему вайбу.
Архетип бренда — образ или персонаж, который задает характер бренда и вызывает у аудитории конкретные эмоции. Например, «Герой» (Nike) мотивирует действовать, «Исследователь» (The North Face) вдохновляет на приключения.
Брендбук (brand book) — документ с правилами пользования всеми пунктами айдентики: как ставить логотип, какие шрифты цветовые сочетания, оформления выбирать. О том, что такое брендбук и как его создать, читайте в нашем материале.
Гайдлайн (guideline) — практическая инструкция для дизайнера или маркетолога, как применять элементы бренда. Часто это часть брендбука.
Ключевой визуальный образ — то же, что и key visual в дизайне. Главное изображение или графическая идея, которая передает смысл бренда, рекламной кампании или проекта. Это основа, на которой строятся остальные материалы: баннеры, посты, упаковка, презентации и другие носители.
Логотип — графический знак, символизирующий бренд. Возможен текстовый, символический или комбинированный. Например, яблоко Apple — это логотип, который сразу узнают.
Маскот — это персонаж, который представляет бренд и делает его более узнаваемым. Маскот — это простыми словами герой, животное, человек или любой придуманный образ, который используется в логотипе, рекламе, упаковке или соцсетях.
УТП (USP) — уникальное торговое предложение. Показывает, чем продукт отличается от конкурентов и почему его стоит выбрать.
Фирменный стиль — внешняя оболочка бренда: логотип, палитра, графические и визуальные приемы. Это то, что делает бренд узнаваемым.
Tone of Voice — характер общения бренда с аудиторией: дружелюбный, официальный, юмористический, мотивирующий. Он формирует характер бренда.
UX/UI
Дизайн-система — набор правил, компонентов и стилей, создающих единый визуал продукта. Что такое дизайн-система на примере: одинаковые кнопки, шрифты и палитра на всех страницах сайта.
Конверсия (conversion) — показатель того, что человек совершил нужное действие: оформил заказ, подписался на рассылку, зарегистрировался.
Токены (design tokens) — переменные для управления оформлением: цвета, размеры, гарнитуры, отступы. Помогают быстро менять стиль продукта без ручной корректировки.
A/B тест — проверка двух вариантов оформления, чтобы понять, какой лучше. Например, две версии кнопки «Купить» и «Заказать» тестируются на сайте, чтобы выбрать более эффективную.
Accessibility — доступность интерфейса для всех пользователей, включая людей с ограниченными возможностями. Например, контрастность для слабовидящих или субтитры для видео.
CJM (Customer Journey Map) — карта пути пользователя, показывающая все шаги взаимодействия с продуктом: от первого знакомства до покупки и повторного использования.
CTA (Call to Action) — элемент, который побуждает человека к действию: купить, подписаться, скачать.
Pain Point — конкретная проблема или трудность людей, которую нужно решить с помощью дизайна. Например, подписчик канала не может быстро найти корзину на сайте.
Persona — вымышленный образ пользователя с конкретными характеристиками, чтобы понять потребности аудитории. Например, «Марина, 28 лет, пользуется мобильными приложениями для заказов еды».
UI (User Interface) — интерфейс: меню, поля, иконки, гарнитуры. Все, что видит и с чем взаимодействует пользователь. Но со шрифтами нужно быть осторожными. Читайте наш гид о том, что такое лицензия шрифта.
Usability — удобство интерфейса. Насколько легко пользователю выполнить задачу, не испытывая затруднений.
UX (User Experience) — опыт пользователя: как он взаимодействует с продуктом, насколько комфортно, приятно и понятно.
User Flow — путь, который проходит человек, выполняя задачу. Например, от открытия сайта до оформления заказа. Этот путь помогает проектировать удобный интерфейс.
Современные термины, связанные с нейросетями
Апскейл (upscale) — увеличение разрешения картинки без потери качества. Используется, чтобы превратить небольшую картинку в качественный арт или макет для печати.
Вайбкодинг (vibe coding) — подход к созданию сайтов, приложений или прототипов с помощью ИИ, когда разработчик описывает задачу обычным языком, а нейросеть помогает писать и изменять код. (Подробнее — что такое вайбкодинг).
Генеративная заливка (generative fill) — функция, с помощью которой нейросеть заполняет пустые области, сохраняя контекст. Например, расширить фон или дорисовать недостающие части фотографии.
Дообучение (fine-tuning) — дообучение нейросети на конкретных данных, чтобы она лучше подстраивалась. Например, нейросеть обучается рисовать логотипы вашего бренда.
Дорисовка (inpainting) — редактирование, при котором нейросеть дорисовывает или исправляет выбранные участки. Вы можете убрать лишнее с фотографии или добавить деталь.
Изображение в изображение (image-to-image) — генерация нового изображения на основе существующего. Например, переработка фото в стилизованную иллюстрацию или арт.
ИИ-агент — автономная программа на базе искусственного интеллекта, которая выполняет задачи без постоянного вмешательства человека. Например, генерирует картинки по текстовым инструкциям или автоматически обрабатывать фото.
Негативный промт — описание того, что не должно появляться в изображении. Например, «без букв, без людей», чтобы нейросеть не генерировала лишние детали.
Промт (prompt) — текстовый запрос для нейросети, на основе которого создаются картинки. Чем точнее описание, тем более релевантный результат вы получите.
Расширение изображения (outpainting) — увеличение за пределы исходного кадра с сохранением стиля и композиции. Позволяет увеличить сцену или добавить детали к оригиналу.
Текст в изображение (text-to-image) — создание изображения полностью на основе текстового описания. Например, «кофейня на фоне заката в минимализме».
AI Workflow — последовательность действий при взаимодействии с нейросетями: от составления текстовых запросов до генерации, редактирования и финальной обработки результата. Структурирует работу, а вы получаете прогнозируемый результат.
ControlNet — технология по задаванию нейросети точных ограничений: линий, форм, позиций. С ее помощью можно контролировать композицию и расположение объектов.
Firefly — инструмент Adobe для генерации изображений по тексту, который интегрирован в рабочие процессы для создания креативных материалов прямо внутри программы.
LoRA — технология, ускоряющая обучение нейросетей на новых данных, чтобы они быстрее адаптировались под определенную задачу.
Сленг дизайнера
Когда вы входите в новую профессию, вы можете услышать слова, которые вряд ли найдете в словарях, но при этом они точно будут являться нужными.
Такой сленг помогает быстрее влиться в дизайнерскую тусовку, понимать коллег, заказчиков и обсуждения по теме. Многие слова появляются из сокращений, заимствований из английского языка или привычных рабочих ситуаций, а со временем становятся частью повседневного общения.
Вот небольшая памятка в виде словаря графического дизайнера с некоторыми популярными сленговыми выражениями:
Выгружать — экспортировать макет или слой в нужный формат (PNG, PDF, SVG) для передачи разработчикам или печати.
Дофаминовый дизайн — эмоциональный стиль, насыщенный яркостью и деталями, который сразу привлекает внимание.
Залипать на сетке — строго выравнивать все по сетке, колонкам и направляющим, чтобы макет был аккуратным и структурированным.
Плоско — все выглядит однообразно, без объема, теней или акцентов; объекты как будто слипаются.
Прокачать контраст — усилить различие между компонентами: цветом, размером или формой, чтобы важное выделялось.
Разваливать композицию — хаотичность, из-за которой взгляд не понимает, куда смотреть.
Растянуть/сжать — изменить размер без сохранения пропорций. Может испортить форму, если делать неправильно.
Тап-тайп — быстрое редактирование текста на макете для проверки разных вариантов.
Фонить — когда что-то сливается с фоном, становится малозаметным или теряется.
Хардкорный (макет) — сложный проект с большим количеством деталей и слоев, требующий внимания и аккуратности.
Шумить — перегружать макет лишними деталями, что отвлекает людей.
Это вы услышите от арт-директоров
Арт-директора редко объясняют проблему в макете длинными предложениями. Чаще звучат короткие фразы типа того, что сетка не держится. И это менее понятно, чем то, что такое гайдлайн, потому что фразу не получится найти в словаре.
Для новичка такие замечания могут звучать непонятно: кажется, что речь идет о вкусе или личном мнении. На самом деле за каждой фразой стоит конкретная проблема, которую можно исправить.
Такие выражения помогают дизайнерам быстрее обсуждать работу и находить слабые места. Если вы понимаете, что именно имеет в виду арт-директор, вы быстрее улучшаете свои макеты, начинаете смотреть на работу более системно.
Разберем самые частые фразы дизайнерских команд и переведем их с профессионального языка на понятный.
Воздуха не хватает — слишком мало пустого пространства, элементы давят друг на друга.
Грязно — визуальная неряшливость: неравные отступы, разные стили, плохо выровненные элементы.
Макет перегружен — слишком много фрагментов, из-за чего взгляд теряется, сложно понять главное.
Не держится сетка — дизайн не выровнен по сетке, нарушена структура макета.
Не хватает ритма — нет гармонии, композиция выглядит скучно.
Не читается — плохо видно: мелкие буквы, слабый контраст или много информации.
Нет иерархии — невозможно понять, что главное, а что второстепенное; все фрагменты кажутся одинаково важными.
Нет логики — расположение или последовательность информации непонятны; интерфейс не ведет к нужному действию.
Нет системы — отсутствует единый подход: повторяющиеся элементы и каждый стиль не согласован.
Нет фокусной точки — на странице нет объекта, который сразу привлекает внимание; взгляд плавает.
Плоско — визуал однообразный, без глубины, объема или акцентов.
Плохой баланс — нет равномерности, страдает визуальная стабильность.
Разваливается композиция — визуальная часть расположена хаотично, взгляд пользователя не знает, за что зацепиться.
Слабый контраст — цвета, шрифты или формы слишком похожи; важные фрагменты не выделяются.
Спорит между собой — оттенки, формы, шрифты или размеры конфликтуют; присутствует хаос.
Шумно — слишком много деталей, отвлекающих людей.
Если вы слышите подобные фразы, не переживайте раньше времени. Они не являются критикой личности. Скорее они выступают за указание на конкретную проблему. Понимание этих выражений помогает быстрее исправлять ошибки и делать макет профессиональным.
Освойте основы дизайна
Словарь дизайнера и термины из него — это ваш первый шаг к пониманию профессиональной терминологии и основных концепций. Используйте информацию на практике: создавайте макеты, подбирайте цвета, экспериментируйте. Начинайте с простого, постепенно усложняя задачи, чтобы закреплять знания и развивать дизайнерское мышление.
Если вас вдохновляет мир дизайна, а незнакомые слова вроде мокапов или референсов вызывают не растерянность, а любопытство — возможно, вы уже сделали первый шаг к новой профессии.
Осваивать дизайн гораздо проще в окружении людей с похожими интересами. В школе Логомашина собрано большое комьюнити начинающих и практикующих дизайнеров: студенты вместе разбирают проекты, делятся опытом, помогают друг другу сделать первые работы и подготовиться к первым заказам. А опытные преподаватели всегда рядом, чтобы помочь на этом пути.
Многие начинают с курса «Графический дизайнер», где изучают те самые профессиональные термины и инструменты, которые мы с вами рассмотрели выше. Но, разумеется, практика на первом месте. За каждым студентом закрепляется куратор-наставник, который дает подробную обратную связь по работам в видеоформате, помогает улучшать навыки и постепенно собрать полноценное портфолио.
Во время обучения студенты получают поддержку в поиске первых клиентов и могут попробовать себя в реальных задачах. А лучшие выпускники получают возможность пройти стажировку в дизайн-студии Логомашина и работать над настоящими проектами вместе с арт-директором.
Если вы хотите не просто изучать дизайн для себя, а превратить интерес к творчеству в востребованный навык и начать брать первые заказы уже во время учебы — начните свой путь в Логомашине уже сегодня.
- Научим создавать логотипы, дизайн упаковки, фирменный стиль, рекламные баннеры, айдентику
- Дадим безлимитную обратную связь по учебным и реальным проектам
- Подарим 2 курса: нейросети и английский для дизайнеров
Краткое содержание
Какие основные термины включает словарь дизайнера?
Словарь охватывает ключевые понятия: палитра, оттенок, типографика, мокап и другие. Их можно условно разделить на несколько групп, которые будут зависеть от ситуации и могут отличаться друг от друга в разных источниках.
Как выбрать правильные оттенки и может ли помочь словарь цветов для дизайнеров?
Учитывайте психологию цвета и его влияние на восприятие. Применяйте готовые палитры и цветовые схемы, чтобы создавать гармоничные сочетания и привлекательные проекты. Чтобы быстрее ориентироваться в обозначениях, касающихся цветовой палитры, обращайтесь к словарям.
Что такое графический редактор?
Графический редактор — это программа для создания и редактирования изображений, макетов, а также интерфейсов. Примеры: Adobe Photoshop, Illustrator, Figma.
Как использовать референсы?
С референсами вы можете найти вдохновение или идеи. Но важно не просто копировать чужое, а анализировать и адаптировать решения под себя.
Какой шрифт лучше выбрать?
Выбирайте исходя из цели проекта и его стиля. Обращайте внимание на читаемость, сочетание с другими элементами, а также общий визуальный баланс.
